短视频是内容创业的下一个出路。早在一年前，今日头条CEO张一鸣就做出了这样的判断。

在过去的一年里，以papi酱为代表的网络名人开启了短视频内容创作的春天。随着引领400万粉丝的电商博主张大奕和短短四个月就吸引了无数眼球的办公室小野的不断爆发，短视频一度成为移动互联网流量的新入口，吸引了很多用户和业内人士的关注。

2017年的一半以上，正如张一鸣所说，短视频市场确实成为创业的热门新渠道。除了今天的头条新闻，许多大型平台都在加大对创作的支持力度，甚至不惜花费大量资金获得数亿和数十亿的巨额补贴。在短视频企业家面前，它就像一座要挖的金矿。

然而，在过去的六个月里，随着越来越多的玩家一个接一个地进入，他们逐渐发现赚钱并不容易。商业实现已经成为主要短视频团队疯狂创作后难以形容的痛点。

平台补贴无法维持生存。

假如没有网红papi酱的广告影响力，也没有大姨妈张大奕的商品实现能力，那么短视频创业团队应该做些什么来赚钱呢？

网上关于短视频实现策略的文章在网上流传。第一篇是通过点击率(流量分享)和平台补贴来实现。其他形式有网络名人经济、广告等。

就像开始在线叫车一样，该平台将提供大量的‘补贴’来鼓励用户创建。在2016年底建立了这个短视频创作工作室后，牟表示，对一些平台的补贴确实是行业的良知，至少可以说相当于对司机和用户的补贴。

在火山视频中，我们看到了这样一个15秒的短视频:一个用户在跳广场舞的时候拍摄了他妈妈的妖娆舞蹈，搞笑的动作吸引了3251的活力点。如果换算成火山视频的补贴，可以从平台获得325元的补贴。

如果这种补贴对于个人用户来说是非常划算的，但作为一个专业的内容创作团队，它看起来非常无味。小牟表示，创意团队依靠平台发布作品，主要是为了流量和人气的传播，补贴（奖金）的数额实际上意义不大。

据了解，像小牟这样的团队更难在其他知名视频平台上获得奖励和补贴，比如阿里巴巴的短视频平台大鱼。除了少量的观看补贴外，他们只能通过每周和每月的选择获得排名，或者通过主题活动的选择获得的补贴。

此外，像爱奇艺这样比较传统的视频平台，数万的播放量可以获得十几元的收入。

一开始很好，但现在有越来越多的的机构和团队越来越多，很难脱颖而出，甚至增加观看量。目前，旅游视频创作者MIKY一直在多个短视频平台上撒网，告诉理解笔记。虽然平台的补贴和投入在增加，但参与的创作者数量也在增加，一些知名的大玩家也在增加，这些变化不断瓜分他们团队的播放量。此外，她更担心的是，补贴可能只限于平台推广阶段，极限的日子不会太远。

从理解的角度来看，补贴或奖金作为短视频平台动力期的激励手段是可以理解的，但很明显，这些补贴行为鼓励个人用户即兴创作。

目前，许多专业的短视频创意个人或团队基本上不可能在平台补贴和奖金方面获得可观且稳定的现金流。由于自身的推广，该平台是一个巨大的流量池。创意团队在平台上获得作品口碑传播的意义远远大于九牛一毛。

此外，这些口碑和品牌的建立有时是基于频繁离开这个国家的网络名人。这种模式能带来多少好处，会有更大的风险吗？

经纪收入敌不过网红流失。

无论是直播还是短视频，除了工会，还有经纪公司管理网络名人艺人。很多短视频团队也签约培养自己的网络名人。这是许多团队试图实现的另一个选择。

除了我，我们自己的工作室还签下了四位艺术家，通过播放我们的场景短片来培养他们的知名度。杭州一家短片制作公司的创意总监小雨告诉理解笔记，这些艺术家不一定是表演艺术专业的学生，但他们需要美丽的面部特征和网络感。

所谓网感，就是能够适应网络短视频的特点，平时喜欢展现自己独特的一面，及时感知用户对视频内容的需求。

喜欢自拍的人没有‘网络意识’。一个有潜力的艺术家需要一段时间才能真正在短视频中扮演一个角色。在艺术家的培养中，小雨说工作室的投资成本并不低（尤其是时间成本）。

一家专业机构的运营负责人也表示：公司开展了粉丝维护、内容策划、广告营销、形象公关等服务，进一步提升红人的知名度，并根据红人的形象和定位，设计了从电子商务、广告代言到游戏、综艺整体营销方案，根据红人的形象和定位，帮助他们实现社会资产的商业化。

也就是说，签约艺人成为网络名人后，理论上公司可以通过经纪模式代理艺人业务，从而实现实现。但在实践中，艺人经纪的实现是非常有限的，最关键的原因是网络名人的流动性大。

我们不能说忘恩负义。毕竟，人们走得很高。许多签约艺术家在成名后会选择换工作。一家媒体机构的负责人曾经培养了许多网络名人艺术家，他告诉我们，该机构培养的网络名人大部分被更大的平台或制作公司挖走了。

就连签下大婶张大一的经纪公司也坦言，他们经营的最大风险是网络名人的损失。在网络红色经济井喷的时代，许多视频内容机构都热衷于培养签约的网络红色艺术家。其中，除了发展和巩固自己的团队规模，加强视频内容IP的可塑性外，我们还希望通过追求网络红色经纪业务的商业实现。

然而，大多数网络名人艺术家都来自草根阶层，他们对大型平台和机构的攀登似乎永无止境。很多机构都在无奈地做着为大平台培养网络名人的事情，大流动性无疑让机构难以实现网络名人经纪的商业化。

除上述两个方面外，短视频创业团队和机构的主要收入来源，是广告。

广告植入伤害的是内容。

我们做了大约半年的短视频动画，从每天一期到现在的每周四期，我们真的负担不起成本。杰克周，长沙一家短视频动画工作室的负责人，告诉理解笔记。虽然他们使用最简单的Flash动画，但从策划到制作再到上线，短短一分钟的视频成本接近800元。

面对如此巨大的制作费用，周承认，刚刚完成A轮融资的他们正试图通过广告形式实现短视频动画的内容。

和陈翔6:30一样，我们也做了这种情节逆转‘中途翻车’的梗，但我们是动画版，目标年龄相对较低。周说，无论是微信官方账号的阅读量还是平台的播放量，节目的播放量都趋于稳定。所以他们想到的第一个实现方式就是广告。

艰难和广泛的时代已经过去，所以我们基本上不考虑它。我们只在动画视频中植入一些背景元素。周强调，许多广告需求也针对流行的短片和短片。

渴望解决实现问题的周决定在短片动画中植入一些广告元素，但在植入一周后，他紧急停止了广告植入。每周只有四个问题，节目的播放量比第一阶段要少，一些粉丝取消了微信公众账户的关注，在公共账户和广播平台下有更多的评论和滥用。周无助地说，广告的软植入，严重影响了用户的观看感觉。

我们遇到了与中国版的深夜食堂相同的问题。用户对视频内容的要求越来越高。我们不仅要满足广告投放者的需求，还要确保视频质量不受影响。我们在内容创建方面进退两难。

小雨也很无助地告诉理解：女主人公手里拿着一个品牌的手机，只是展示了手机后面的标志，有很多人在平台上骂。他们制作场景短片，在广告实现的道路上反复碰壁。真实场景短片的制作成本非常高。如果没有办法尽快商业化，那么融资很快就会被烧毁。

一方面，制作成本高，另一方面，广告植入影响内容质量。这似乎已经成为一个无法在短视频创作团队面前权衡的矛盾。这些传统的电影和电视剧的植入技术在短视频中没有被用户所接受。对于新的传播方式和文化产品，高质量内容的稀缺价值日益突出，观众已经习惯于使用更高的视野。因此，除了头部的顶级专家外，其他短视频团队也在努力实现广告收入。

头部机构也不容易赚钱。

阿里巴巴文化娱乐集团副总裁周晓鹏在评论大鱼号时表示：现在整个自媒体平台，资源都集中在头上。

陈翔6:30作为大鱼最具影响力榜单的第一名，该节目在其他平台上的传播影响力不容低估。拥有数十亿忠实粉丝的陈翔6:30无疑是业内领导者之一。

由于巨大的头部流量，陈翔6:30也选择通过植入广告来实现。据说他的单集全网突破1亿(点击观看量)是正常的，对广告主来说无疑是很有吸引力的。

然而，从搜狐科技的一份报告中，我们发现广告公司的例子显示，陈翔6：30单集视频的广告报价只有20万左右，有时实际交易价格甚至只有5万。此外，收入来自于该平台的一些奖励和补贴，而这个金额可能非常有限。

那么这样的价格能否支撑这样一个团队，实现盈利？

这个价格只能维持团队的运营。一位业内资深人士也是一个短视频平台，他透露，从创意、创作、拍摄、编辑到后期推广，这些头部视频制作团队所需的人力资源成本非常高，仅人数至少为20或30人。考虑到渠道宣传投资成本，投资成本至少分摊1万元。

为了不让观众感受到营销计划，这些大头在广告植入方面也很麻烦。许多粉丝可能没有注意到视频中的广告。这是一个渐进的过程，从一开始到现在，再到罕见。为了内容的可视性，他们还将控制广告的数量。

从收入构成的角度来看，通过广告实现获得的收入通常高于平台份额和补贴。但目前，短视频广告市场还不是很成熟，广告植入的价格也很低。此外，与传统视频不同，短视频的持续时间使得广告与内容的创意融合更加困难。

虽然头部机构在广告植入方面比小型机构更为顺利，但头部机构也面临着相对一定的成本压力。从理解笔记的角度来看，最好分析他们在人员、创意、内容和推广方面的巨大成本，而不是惊讶于他们每年通过广告植入获得数百万的收入。

视频平台的激烈竞争、资本机构的热钱和舆论媒体的宣传都将短片推向了风口。毫无疑问，未来一年仍将是短视频集中爆发的时期。然而，在火热的市场背后，许多内容团队正面临着如何实现的问题。

不可否认，风口业务将会更好。对于短片来说，成千上万的军队穿过一座木桥是不可避免的。对于内容平台方面，提出一个小建议，确保高质量内容的输出和支持计划的可持续性，帮助优秀的内容团队找到可持续实现的方式，是整个短视频产业生态建设和创造性内容可持续发展的根源。